Ga naar hoofdinhoud. Begin van de inhoud

Vedran Kopljar (& ouders) — MEAN

18 mei - 8 sep 2024

Het creëren en ontwikkelen van betekenis staat centraal in de kunst van Vedran Kopljar. In zijn praktijk, die schilderijen, video’s, performances en woorden omvat, zoekt Vedran Kopljar voortdurend naar, en experimenteert hij met, verschillende systemen die gebruikt worden om betekenis te genereren. Voor hem zijn zowel het conceptualiseren van een kunsttentoonstelling als het spelen van een spelletje Remi (een variant van Rummikub) even belangrijke ervaringen in deze zoektocht naar meer of minder zin. Elke actie of interactie biedt een kans om specifieke sets van regels en formele processen te ervaren, te overdenken en in vraag te stellen. De werken van Kopljar zijn zowel conceptueel als existentieel en trachten de onderliggende logica achter de constructie van de werkelijkheid en de totstandkoming van haar normen en waarden te doorgronden.

In zijn eerste institutionele tentoonstelling wil Vedran Kopljar de ruimte als een gesloten circuit beschouwen. Een reeks geschilderde werken — soms logisch, soms tegenstrijdig, maar nooit sluitend — speelt met het idee rond het vormen van een samenhangend systeem. De tentoongestelde werken omvatten didactische schilderijen die krachtig woorden en ontwerpen weergeven; gedichten als schilderijen; geschilderde spelletjesuitslagen en psychedelische schilderijen die lijken op mentale beelden die buiten elke classificatie vallen. Kopljar hanteert verschillende registers: hij mixt pedagogisch taalgebruik en ideologische termen met informele uitdrukkingen en ongecontroleerde zinnen — ze dragen allemaal bij aan zijn experiment met de mechanismen van leren en afleren, identificatie en standaardisatie, bewustzijn en abstractie.

Hoe geestig het ook mag zijn, het wezen van betekenis ( meaning) heb ik vaak gemeen ( mean) gevonden – boosaardig ( mean-natured). Wat ik voor wil stellen, is dat betekenis boosaardig is. Ik bevraag de -aard en zo stel ik in vraag wat gecultiveerd en beschaafd is. Waarschijnlijk omdat ik wil nadenken over cultivering en beschaving. Misschien ben ik gemeen als ik poneer dat betekenis boosaardig is. Merk op hoe ik mijn eigen aard niet als gemeen beschouw, maar me enkel afvraag of ik even gemeen was ten opzichte van een bepaalde entiteit. Typisch!

ON MEANING, Vedran Kopljar

Biografie

Vedran Kopljar (1991, Slavonski Brod, Kroatië) is een beeldend kunstenaar die zich voornamelijk richt op schilderkunst, performance en communicatie. Kopljar behaalde een Master of Fine Arts in schilderkunst aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten in Antwerpen, waar hij momenteel werkzaam is als docent en onderzoeker. Sinds hij afstudeerde in 2014 heeft hij solotentoonstellingen gehad in verschillende galerieën en openbare kunstlocaties, waaronder (wish i was there)2, Josip Račić Gallery (jaar), NMMU (National Museum of Moderna Art), Zagreb (2023); Also (HERE) en The Misadventures of Plank Communication Center, LambdaLambdaLambda, Pristina (2023); The Cloud of Unknowing: New Teachings, CASSTL, Antwerpen (2022); Plank Communication Center: Quarterly Report, RU, Brooklyn (2019); Thumbsucker’s Delight, Trampoline Gallery, Antwerpen (2018). Zijn werk werd ook gepresenteerd in groepstentoonstellingen waaronder Portals, LambdaLambda at Soft Opening, Londen (2024); Window Openers, Artwell Residency, Amsterdam (2022); The Constant Glitch, Museum M, Leuven (2021); 7e Biënnale van de Schilderkunst, Inner Spaces, Roger Raveel Museum, Machelen-aan-de-Leie (2020); Nachbarbesuch, TYSON, Keulen (2019); NowBelgiumNow, LLS 387, Antwerpen (2016).

In 2019 richtte Kopljar The Plank Communication Centre op, een pseudo-instelling die communicatievormen archiveert tussen hemzelf en de Plank-werken van de Amerikaanse minimalist John McCracken. Het project is een artistiek onderzoek naar de relatie tussen toeschouwers, kunstobjecten en kunstinstellingen.
Sedert 2021 zijn de archieven van The Plank Communication Centre ondergebracht in Museum M, Leuven.

Na zijn tentoonstelling in het M HKA presenteert Vedran Kopljar zijn werk in de Bio Gallery in Seoul en neemt hij deel aan een groepstentoonstelling in het S.M.A.K. in Gent.

Kopljar is ook betrokken bij Lichtekooi, een non-profit kunstruimte gevestigd in Antwerpen, opgericht in 2021, waar hij lid is van de raad van bestuur.

Deze tentoonstelling maakt deel uit van het IN SITU-programma van het M HKA, een reeks tentoonstellingen die zich richten op de ontwikkeling van in opdracht gecreëerde nieuwe werken en projecten voor de grootste en meest atypische ruimte van het museum.

Evenementen

A musical reading on meaning
Zaterdag 18 mei, 16:00
Kaartspel met muzikale begeleiding
Spelers: Vedran Kopljar, Vladi Kopljar, Rada Kopljar
Muziek: Jan Suzy

Vedran Kopljar
Artist talk
Donderdag 27 juni, 19:00
Voorgesteld in het kader van FRONT ROW, een reeks kunstenaarsgesprekken georganiseerd door het M HKA en het NICC.

Dank aan

Het M HKA dankt Vedran Kopljar voor zijn inzet en generositeit bij de totstandkoming van deze tentoonstelling. Met dank aan Thomas Huyvaert, Vladi Kopljar, Rada Kopljar,….. Met de genereuze steun van Claessens Artists’ Canvas, Waregem.